¿Quieres estar bien preparado para una carrera en el mundo de las artes visuales? El Programa de Maestría en Historia del Arte ofrece todos los conocimientos y la experiencia que usted necesita.

Este programa, que se imparte íntegramente en italiano, le proporciona un profundo conocimiento de la historia del arte y de las técnicas artísticas desde la Edad Media hasta nuestros días, al tiempo que le permite elegir una especialización basada en sus propios intereses personales.

Explora el maravilloso mundo de las artes y la cultura con nuestro programa de máster. Tanto si te gusta la pintura, la música o la literatura, estamos aquí para sumergirte en todo ello. Vamos a desentrañar cómo el arte influye en nuestras vidas y en la sociedad. Ofrecemos tres especializaciones de máster en el campo de los Estudios de Arte y Cultura: Cultura y Sociedad de las Artes, Economía y Emprendimiento Cultural, y Cultura y Sociedad del Turismo.

El Máster en Historia del Arte se basa en la apasionante investigación y la extraordinaria experiencia docente del departamento. El estudio de la historia del arte a nivel de postgrado profundizará su comprensión del arte, la arquitectura y la cultura visual, construirá sus habilidades analíticas y críticas, y desarrollará las habilidades necesarias para el estudio independiente y la investigación. Completará este grado investigando y escribiendo una disertación sobre un tema acordado de su propia invención.

La Maestría en Historia del Arte y Curaduría es uno de los pocos programas de posgrado en el país que te ofrece la oportunidad de trabajar en equipo con profesionales académicos y de museos para desarrollar un proyecto curatorial como una exposición pública. Los socios actuales de la exhibición incluyen el Barber Institute of Fine Arts, en una asociación única con Royal Collection Trust, y Grand Union, una organización del Arts Council England Portfolio, que trabaja con artistas contemporáneos.

Master of Arts (MA) en Historia del Arte de la Universidad John Cabot guía a los estudiantes hacia el dominio profesional de los materiales y los métodos de la historia del arte con énfasis en la investigación de primera mano en los museos, monumentos y sitios arqueológicos de Roma. El grado se puede completar en aproximadamente quince meses de estudio a tiempo completo.

La maestría en Historia del Arte está diseñada para brindar a los estudiantes una comprensión avanzada de la historia del arte occidental. El programa ofrece especializaciones en arte antiguo, arte medieval, arte renacentista, arte barroco, arte de los siglos XVIII y XIX y arte moderno de antes de la guerra. El plan de estudios de historia del arte se combina con seis créditos de clases de estudio de bellas artes, que permiten a nuestros estudiantes familiarizarse con los métodos tradicionales de producción de bellas artes, que incluyen pintura, grabado y escultura. Esta combinación de historia del arte y estudios de bellas artes ofrece una perspectiva a través de la cual el arte y su trayectoria histórica pueden evaluarse y apreciarse de manera única. Los estudiantes completarán su grado escribiendo una tesis de maestría, con el apoyo y asesoramiento de un miembro de la facultad de Historia del Arte. La tesis se escribirá en el área de especialización en historia del arte elegida por el estudiante, demostrando una investigación académica independiente y destacando su comprensión conjunta del arte y su proceso creativo.

El Máster en Historia del Arte y Museología es otorgado por la Universidad de la Sorbona de París e impartido por académicos de talla mundial en la Universidad de la Sorbona de Abu Dhabi. El programa ofrece diversos enfoques de la teoría y la historia de los museos, sus misiones y funciones.

Situado en el corazón de la ciudad culturalmente rica de Washington, DC, el programa de Maestría en Historia del Arte de la Escuela de Artes y Diseño Corcoran brinda a los estudiantes oportunidades únicas para estudiar las artes. Los estudiantes aprenden a aplicar análisis visuales e históricos a obras de arte, así como a incorporar enfoques teóricos y metodológicos relevantes y actuales a la investigación.

Estudia Historia del Arte Moderno y Contemporáneo en Azusa Pacific University\nEl Máster en Historia del Arte Moderno y Contemporáneo es un innovador programa en línea que se centra exclusivamente en el arte moderno y contemporáneo. El plan de estudios integral del programa introduce a los estudiantes a la erudición actual y les proporciona una comprensión de los métodos históricos del arte y las prácticas de investigación, mientras que la construcción de habilidades en el análisis visual, el pensamiento crítico, la investigación y la comunicación escrita y verbal.

El programa de Maestría en Bellas Artes en Crítica y Práctica Curatorial ofrece a los estudiantes de posgrado una oportunidad excepcional para explorar y experimentar con el arte, los medios y el diseño contemporáneos a través del compromiso con la historia, la teoría y la crítica dentro de la práctica curatorial.

El objetivo de este Máster es formar egresados con un nivel avanzado de preparación en relación con las manifestaciones artísticas y arquitectónicas desde la época paleocristiana hasta la actualidad. Esta preparación, basada en los conocimientos adquiridos con la Licenciatura, profundizará en las materias tratadas y en el desarrollo de un sentido crítico autónomo por parte del alumno. Las enseñanzas en las disciplinas histórico-artísticas y arquitectónicas representan, en consecuencia, la parte predominante de la oferta educativa.

El Máster en Teoría del Arte Contemporáneo es para los que tienen un interés especial en el arte contemporáneo, y una aptitud para el trabajo teórico en el tema.

El Departamento de Historia del Arte ofrece un programa de máster de base amplia, que le permite estudiar una serie de períodos y enfoques antes de especializarse para su disertación. El MA se basa en los puntos fuertes de investigación de todos los miembros del departamento, que incluye especialistas en arte medieval, renacentista y moderno.

Mientras que un grado de investigación debe ser muy gratificante personalmente, sino que también es una empresa seria y, a veces intenso. Bajo el sistema actual, un estudiante de doctorado a tiempo completo tiene tres años para completar un proyecto completo de ella ni de su tesis y luego un más de un año para redactar (conocido como grado 3 + 1). Siempre hay momentos de soledad cuando se lleva a cabo la investigación individual, incluso si un departamento tiene una fuerte atmósfera colegial, como la nuestra. grados de investigación son, generalmente, los individuos que aspiran a convertirse en profesionales en el campo de la historia del arte y / o la arqueología, ya sea como académicos que llevan a cabo la investigación y enseñan en las universidades o como curadores o educadores en museos, bibliotecas o archivos, o en cualquier número de otras áreas relacionadas, tales como la publicación académica o incluso el mundo del arte comercial. Es generalmente una buena idea tener un poco de experiencia de trabajo fuera de la universidad antes de aplicar a un programa de doctorado, por ejemplo, en algún papel en un museo o galería. Embarcarse en un ciclo de investigación, no se trata sólo de la calificación, sino también por el desarrollo como persona y como profesional con el fin de ser capaces de contribuir a los discursos nacionales e internacionales en, y quizás también más allá, la historia del arte y arqueología.