Programa de Maestría en Música en Alemania

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Música

Los beneficios de una maestría se extienden más allá de mejorar su potencial de ingresos. Se le puede proporcionar las habilidades personales y profesionales para acelerar su desarrollo. También son una oportunidad para diferenciarse de sus compañeros, muchos de los cuales tienen títulos de nivel A y de posgrado similares.

La música es un arte creativo practicado por músicos y artistas, una forma de interpretación cultural experimentado por una audiencia global y una práctica técnica que implica la ingeniería y el plan de sonido.

Alemania es un gran destino para scholarsand internacional tiene un sistema de educación superior de alta calidad. El valor de este nivel educativo ha mejorado con la fuerte economía Alemania 's. Los estudiantes extranjeros gozan de excelentes condiciones de vida en un entorno seguro y seguro. Berlín es la capital.

Máster en Música en Alemania

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Maestro De La Música: Orquesta Con Cuerdas Verticales Sujetas

Rostock University of Music and Drama
Campus Tiempo completo October 2017 Alemania Rostock

Músicos de la orquesta tienen que satisfacer tanto las demandas particulares y complejas sobre género (sinfonia, ópera, opereta, etc. musical), el reparto y el estilo de las obras que se van a realizar (conocimiento de las características de interpretación que van desde la música antigua a la vanguardia que juegan técnicas de la más nueva Se espera que las composiciones). Por lo tanto, es necesario para el músico que posee un alto potencial artístico, así como la capacidad de trabajar como parte de un conjunto y para asumir un papel subordinado en un grupo (después de un concertino, director, conductor). [+]

Mejor Másters en Música en Alemania. Músicos de la orquesta tienen que satisfacer tanto las demandas particulares y complejas sobre género (sinfonia, ópera, opereta, etc. musical), el reparto y el estilo de las obras que se van a realizar (conocimiento de las características de interpretación que van desde la música antigua a la vanguardia que juegan técnicas de la más nueva Se espera que las composiciones). Por lo tanto, es necesario para el músico que posee un alto potencial artístico, así como la capacidad de trabajar como parte de un conjunto y para asumir un papel subordinado en un grupo (después de un concertino, director, conductor). Excelencia instrumental respecto a las técnicas de juego y habilidades de interpretación es el requisito fundamental para un músico de orquesta éxito. Por lo tanto, el módulo Artística ("Künstlerisches Kernmodul", semestres 1-4) es la parte esencial de cada semestre. Ensemble de juego de música de cámara para orquesta tocando en diferentes contextos (orquesta universitaria, periodo práctico con una orquesta profesional) es el pilar del Módulo de teclas ("Schwerpunktmodul", semestres 1-4). El segmento central se apoya en los campos de estudio, como la formación audición, ejercicios de concentración y técnicas de interpretación especiales / secundaria, así como instrumentos históricos. El Módulo Aplicada Teoría de la Música y Musicología ("Angewandte Musiktheorie und Musikwissenschaft", semestres 1-2) se ha alineado con el área central del curso. El Máster se caracteriza por su elevado componente práctico que conduce directamente al período de práctica en la segunda mitad del estudio.... [-]

Maestro De La Música: Orquesta Con Instrumentos De Viento Sujeto Principal

Rostock University of Music and Drama
Campus Tiempo completo October 2017 Alemania Rostock

Músicos de la orquesta tienen que satisfacer tanto las demandas particulares y complejas sobre género (sinfonia, ópera, opereta, etc. musical), el reparto y el estilo de las obras que se van a realizar (conocimiento de las características de interpretación que van desde la música antigua a la vanguardia que juegan técnicas de la más nueva Se espera que las composiciones). Por lo tanto, es necesario para el músico que posee un alto potencial artístico, así como la capacidad de trabajar como parte de un conjunto y para asumir un papel subordinado en un grupo (después de un concertino, director, conductor). [+]

Músicos de la orquesta tienen que satisfacer tanto las demandas particulares y complejas sobre género (sinfonia, ópera, opereta, etc. musical), el reparto y el estilo de las obras que se van a realizar (conocimiento de las características de interpretación que van desde la música antigua a la vanguardia que juegan técnicas de la más nueva Se espera que las composiciones). Por lo tanto, es necesario para el músico que posee un alto potencial artístico, así como la capacidad de trabajar como parte de un conjunto y para asumir un papel subordinado en un grupo (después de un concertino, director, conductor). Excelencia instrumental respecto a las técnicas de juego y habilidades de interpretación es el requisito fundamental para un músico de orquesta éxito. Por lo tanto, el módulo Artística ("Künstlerisches Kernmodul", semestres 1-4) es la parte esencial de cada semestre. Ensemble de juego de música de cámara para orquesta tocando en diferentes contextos (orquesta universitaria, periodo práctico con una orquesta profesional) es el pilar del Módulo de teclas ("Schwerpunktmodul", semestres 1-4). El segmento central se apoya en los campos de estudio, como la formación audición, ejercicios de concentración y técnicas de interpretación especiales / secundaria, así como instrumentos históricos. El Módulo Aplicada Teoría de la Música y Musicología ("Angewandte Musiktheorie und Musikwissenschaft", semestres 1-2) se ha alineado con el área central del curso. El Máster se caracteriza por su elevado componente práctico que conduce directamente al período de práctica en la segunda mitad del estudio. Durante el tercero y cuarto los... [-]